蜗居一隅，寻梦丹青水墨，任岁月流淌，宛如弦歌一曲。
他是一介“小人物”，曾是老国有企业员工，也曾在城市最底层打拼。但不管境遇有多么窘迫，他始终谨记恩师的教诲，紧握手中的画笔。即使低到尘埃里，也要开出花来。
他又堪称“大人物”，其三幅作品被江苏省国画院收藏，画作曾先后在中国美术馆和上海世博会展出。他叫黄祖明，年届古稀，是当代中国画大师董欣宾的弟子。1987年，董欣宾在批改黄祖明作品时，为他取号为“云台自在天主人”“淡墨闲者”。
随意点染即神来之笔
黄祖明，1955年出生于海州区西盐河边，自幼喜爱绘画，1985年考入江苏省国画院研修班。在职时兼为单位小画廊添彩，退休后则在画室默默耕耘。至今没办过一次个展，未出版一本画册。
春日午后，东盐河畔，阳光正好。
小客厅兼画室略显幽暗，一位老者佝偻着腰专心作画。画中山体勾皴有致、山道蜿蜒，古松遒劲、青绿点点。又有亭翼然，游人怡然自得，拾级而上，豁然开朗。画卷尺寸有限，却写尽万千气象。“春山多胜事，赏玩夜忘归”的意境跃然纸上。
客厅西墙挂满画作，仔细赏玩，可见一幅山水画作右下角用墨略有不同，画中“董欣宾”字样的落款引人注目。“1985年，我在江苏省国画院学习，这是董老师给我批改作品中的一幅。”停下画笔，黄祖明陷入回忆，“你看这里，我当时的线条勾勒和调色近乎随意，却被老师赞为‘神来之笔’。意外的灵感，源自一次写生历险。”
那年秋天，黄祖明随董欣宾前往雁荡山写生，步入大美景区，但见形态各异的青松和怪石奇峰扑面而来，雁荡秋色摄人心魄。他一时忘情山水，在怪石区险些踩空，幸被董老师一把拉住才免于摔倒，右脚踝却划出了一道血口子。就在那短短一瞬间，雁荡秋韵深深地印在了黄祖明的心房。
“山石成形以后，你用细笔勾出了悬崖青松，山顶又敷以赭石、朱红等暖色，深秋的氛围一下子就渲染出来了。”对着那幅习作，董欣宾对爱徒大为赞赏，“艺术来源于生活又高于生活。祖明，咱们那趟雁荡之行没白跑，脚上彩也没白挂啊！呵呵。”
时隔多年，黄祖明依然忘不了老师那一脸藏不住的惊喜。这已是他第二次在老师脸上读到惊喜。
转身离座，黄祖明从画夹中取出一幅泛黄的山水画，这是他的处子之作。1980年春末夏初，在南京艺术学院读研究生的董欣宾由宁返连，见此画喜不自禁，欣然为画作题长款。师生二人由这幅画结缘，自那时起黄祖明就坚定了他的绘画苦旅。
穷且益坚不坠青云之志
董欣宾（1939.11～2002.10），无锡人，中国画学科奠基人。他继傅抱石之后开创江苏画派新面貌，是具有流派开创性的一代大家。1975年起，董欣宾在市第二人民医院等单位工作。1979年考入南京艺术学院，他成为刘海粟院长的山水画研究生。那次他由宁返连，与老同事黄祖明的大哥叙旧，偶然发现了这幅画。
“这张画是谁画的？”
“我家老二画的。”
“快快快，快去把他找过来！”
一番简短的对话之余，黄祖明被急匆匆带到董欣宾面前。
“当时想参加市里一个画展，可惜这幅画没入选，我心里很不痛快。本来以为董老师会给我的画挑毛病，没想到他却大加赞赏。”黄祖明说。董欣宾当即在画作上题款百字，认定“此画用笔真趣，劲率稚拗，仍情之所钟，兴会中来。”
“中国画表现的形象，从来就具有极大的象形性。”看着眼前的画作，董欣宾侃侃而谈，“由于树在时空中的非静止性，须得仰观俯察，远取近求。远取之历史与自然之物，近取之内心的受纳等等。”一番高论让黄祖明云里雾里，似懂非懂。“老师又讲了好多中国画的理论，要我用一双慧眼观察一切事物，甚至让我晚上点上一支香，盯着燃点认真看，练就好眼力。”黄祖明说，“有这样赏识自己的老师，我就跟定他了。”
自此，黄祖明经常向单位请假，到南艺求教，成了黄瓜园的编外学生。1985年，黄祖明考入省国画院华东地区研修班。求学路漫漫，三年的时间让他终生难忘。他在草场门附近租了一间铁皮房，春秋两季还好说，冬天四处漏风，小房子如寒窑般阴冷，夏天又面临常人难以忍受的湿热，但只要坐在木板搭的画案前，拿起心爱的画笔，胸中就有了无限的底气。
“董老师不时约我到家里吃饭，随时探讨艺术心得。”
虽是编外生，黄祖明却时常随大师们前往黄山、普陀山、雁荡山等地写生。纵有舟车劳顿和经费不足之苦，能与一流大师当面切磋，一切苦楚又算得了什么？在他心中，艺术的追求已变得至高无上。
异彩绽放源自苦心孤诣
“记得有一次途经洪泽湖，我买了一小蒲包螃蟹。回到南艺，恰逢吴毅先生要前往美国讲学，聚了不少人，有吴毅、江宏伟、张友宪，好像还有陈丹青，董老师给我这个无名小辈一一做了介绍。仅仅一小包螃蟹的分享，就与那么多艺术大咖结缘，实在是荣幸之至。”黄祖明记忆犹新。
安徽省文史馆员、“神州笔王”邵家干，与黄祖明同期跟董欣宾学习。他在回忆文章中写道：“董欣宾先生说，我的画，只有祖明可以（精准）临摹，他深得我的点、线、面的立意精髓，对水墨关系的处理有深刻的理解，有继承、有拓展、有创新。”
有一段时间，董、黄师生二人同住陋室，不分昼夜沉醉于水墨画创作，有时就算一天只吃一顿饭也觉得无比充实。
“作为一代大师，董欣宾桃李满门，为何会对你这个‘编外’学生另眼相看？”
闻听此言，黄祖明忽然泣不成声，好一会儿才悠悠地说：“当年老师对我寄予厚望，只是，只是怕丢了工作，我才不得不回原单位上班。我钟爱的绘画，终究成了业余爱好。如今老师已离去多年，切肤之痛、切肤之痛啊！”
其时的黄祖明已进入而立之年，毕竟一家三口全靠他的工资生活啊。后来，企业效益逐渐走下坡路，最艰难的时候，他甚至要靠当保安维持生计。即便如此，每次上满12小时夜班之余，他依然没有放下手中的画笔。恩师的期望，个人的追求，让他在国画艺术的探索中欲罢不能。
近年来，他的画作先后在中国美术馆和上海世博会展出，并被中央文史馆书画院安徽创作基地聘为专职画家。除此之外，这些年黄祖明一直“深藏不露”。在他的画室一角，多年累积的水墨画作足有一米高，只是他从来都不事张扬，迄今无意将画作变现。
如果没有抖音参与，这位深得董欣宾真传的画家，恐怕只能归于无尽的沉寂了。有网友在抖音上偶遇“淡墨闲者”，对其抖音封面神似董欣宾大师笔法的画作很是惊讶，由此也揭开了黄祖明艺术追寻的冰山一角。但这位七旬画家低调依旧：“艺术追求永无止境，无关乎任何物质与名利。”
（记者 李耀华 通讯员 金万宽）
